Da quando sono diventata formatrice certificata in E I Trainer E Le Trainer nel 2012, ho offerto corsi di formazione (inclusi corsi di formazione pere i trainer e le trainer e per organizzazioni) in Europa, nel Regno Unito, in Asia e negli Stati Uniti. Più recentemente, ho sviluppato e co-diretto (in traduzione) un programma di Arteterapia, il primo nel suo genere in Vietnam (con elementi di CNV), presso diverse università. Offro anche individuali sessioni https://nvcheart.teachable.com/p/creative-support-and-healing , inclusa la supervisione e il mentoring di formatori e le formatrici e facilitatori, online (vivo nel Regno Unito).

Per favorire l'espressione di sé e la comprensione reciproca anche quando le parole non bastano, ho sviluppato un approccio basato sulle arti visive per connettersi con se stessi e con gli altri. Sul mio sito web https://nvcheart.teachable.com/ potete trovare corsi d'arte preregistrati da seguire in autonomia .

Perché introdurre l'arte visiva nel processo di apprendimento e pratica della CNV? L'arte mi aiuta (e ho visto che aiuta anche altri) ad incarnare la CNV e a passare dall'"essere Giraffa" all'"essere Giraffa". La pratica artistica alimenta anche la mia immaginazione e la mia creatività, elementi essenziali per la mia pratica e il mio lavoro nella CNV. In altre parole, per me, questa citazione di John-Paul Lederach (un rinomato costruttore di pace, autore e insegnante) indica fenomeni simili: 

"Costruire la pace è un'arte o un'abilità? Sono sorti dibattiti tra coloro che credono che rispondere ai conflitti e costruire un cambiamento sociale sia principalmente un'abilità appresa e coloro che lo considerano un'arte. <...> Costruire un cambiamento sociale costruttivo in contesti di conflitto profondamente radicato richiede entrambe le cose. Ma l'evoluzione verso la professionalizzazione, l'orientamento verso la tecnica e la gestione del processo nella risoluzione dei conflitti e nella costruzione della pace hanno messo in ombra, sottovalutato e, in troppi casi, dimenticato l'arte del processo creativo

<...>

Dobbiamo concepire il nostro lavoro come un atto creativo, più affine all'attività artistica che al processo tecnico. Questo non nega in alcun modo l'importanza dell'abilità e della tecnica. Suggerisce però che la sorgente, la fonte che dà vita, non si trova nell'impalcatura di supporto, nella conoscenza dettagliata della sostanza e del processo, né nell'equipaggiamento che accompagna qualsiasi attività professionale, sia essa artistica, politica, economica o sociale. La sorgente risiede nella nostra immaginazione morale, che definirò come la capacità di immaginare qualcosa radicato nelle sfide del mondo reale, ma al contempo capace di dare vita a ciò che ancora non esiste

Dal punto di vista logistico, se state cercando un valutatore, per ora chiedo che i potenziali candidati mi abbiano incontrato almeno una volta negli ultimi tre anni in occasione di un corso di formazione o di un evento di durata pari o superiore a due giorni (o un numero equivalente di ore). Perché? Ritengo fondamentale instaurare e modificare i miei accordi con cura e, per esperienza, il fatto che un potenziale candidato mi conosca, e io con lui, ci permette di avere una percezione esperienziale, concreta e basata sull'osservazione della nostra compatibilità per un percorso di certificazione.